El Máster en Artes Escénicas de la Universidad Rey Juan Carlos se ha consolidado como un referente en la formación de artistas, profesores e investigadores en teatro, danza, música y circo. Con más de 20 años de trayectoria, este programa ofrece una educación multidimensional que combina teoría y práctica, preparando a los estudiantes para enfrentar los desafíos del mundo cultural contemporáneo. La titulación promueve un enfoque innovador que integra investigación y creación artística, formando profesionales capaces de contribuir significativamente a las industrias culturales. Destacados egresados, como Tamara Rojo y María Pagés, avalan la calidad del máster. Para más información sobre el programa, visita el enlace.
Creación e investigación artística en un máster de referencia en el sector
El Máster en Artes Escénicas, que ha estado ofreciendo formación académica de alta calidad durante dos décadas, se dirige a artistas, docentes, investigadores y profesionales vinculados al teatro, la danza, la música, el circo y las industrias culturales en general.
Históricamente, las artes escénicas han tenido una presencia limitada en el ámbito universitario. La investigación en este campo se ha concentrado mayormente en países anglosajones o ha sido liderada por académicos provenientes de otras disciplinas. La formación superior en esta área, aunque con excepciones notables, se ha centrado principalmente en la capacitación técnica de intérpretes y creadores.
Sin embargo, los retos actuales exigen un cambio. La evolución hacia una sociedad basada en la tecnología y el conocimiento demanda profesionales multidimensionales capaces de interpretar realidades cambiantes desde diversas perspectivas. Este enfoque es fundamental para aplicar una visión informada del mundo a los procesos de creación e interpretación cultural. Así, el Máster Universitario en Artes Escénicas busca ofrecer esta formación especializada a sus estudiantes.
La titulación está diseñada para aquellos que ya están inmersos en el mundo escénico—creadores, intérpretes y educadores—y desean reflexionar sobre los fenómenos inherentes a sus disciplinas. También está abierta a comunicadores, historiadores del arte e investigadores interesados en profundizar su comprensión sobre estas prácticas artísticas.
Con un enfoque mixto, este programa oficial no solo proporciona acceso al doctorado sino que también ofrece dos perfiles principales de egreso: el investigador y el profesional que busca enriquecer su formación previa. Para ampliar las oportunidades laborales y facilitar la inserción de los graduados en las Industrias Culturales y Creativas, se incluyen asignaturas sobre Nuevas Tecnologías y Gestión de Proyectos Escénicos.
Creadores que investigan e investigadores que crean
El máster enfatiza la creación de un perfil investigador-creador como ideal del artista contemporáneo. Este enfoque refleja un cambio paradigmático hacia una educación artística centrada en la producción de conocimiento y la integración entre teoría y práctica. Los proyectos de investigación performativa y creación artística son promovidos dentro del programa, fomentando una reflexión profunda tanto conceptual como corporal.
A lo largo de su historia, numerosos egresados han hecho contribuciones significativas al mundo profesional de las artes escénicas. Entre ellos destacan figuras internacionales como Tamara Rojo, bailarina y directora del English National Ballet; María Pagés, reconocida bailaora y coreógrafa flamenca; y Eva López Crevillén, directora del Conservatorio Superior de Danza de Madrid. Estos artistas son solo algunos ejemplos del impacto que este máster ha tenido en el desarrollo profesional dentro del sector.